Елена Петрушина, художник-абстракционист, через свою живопись делится со зрителем состоянием баланса, умиротворения и гармонии. Ее картины наполнены глубоким смыслом, а одной из главных тем своего творчества она называет тему сакральной геометрии.
В мир искусства художница пришла не сразу: сначала она получила фундаментальное образование, отучившись на преподавателя экономики. Живопись она открыла для себя лишь в тридцать лет, после увлечения практиками и медитациями, однажды во время которой к Елене пришел образ абстрактной картины, которую она написала на холсте. Так начался ее творческий путь длиною уже в одиннадцать лет.
В мир искусства художница пришла не сразу: сначала она получила фундаментальное образование, отучившись на преподавателя экономики. Живопись она открыла для себя лишь в тридцать лет, после увлечения практиками и медитациями, однажды во время которой к Елене пришел образ абстрактной картины, которую она написала на холсте. Так начался ее творческий путь длиною уже в одиннадцать лет.
Elena Petrushina, a nonrepresentationalist, shares with the viewer through her painting a feeling of balance, peace and harmony. Her paintings are full of deep meaning, and she calls sacred geometry one of the main subjects of her works.
The artist did not enter the world of art right away: at first, she received a fundamental education, and studied to be a teacher of Economics. She discovered painting for herself only at the age of thirty, after being carried away by practices and meditations, one day during which an image of an abstract painting, which she depicted on canvas, came to Elena. Thus her artistic journey began, which has already been going on for eleven years.
The artist did not enter the world of art right away: at first, she received a fundamental education, and studied to be a teacher of Economics. She discovered painting for herself only at the age of thirty, after being carried away by practices and meditations, one day during which an image of an abstract painting, which she depicted on canvas, came to Elena. Thus her artistic journey began, which has already been going on for eleven years.
1. Е. Петрушина. Гора Эльбрус. Эфир. 2021. Холст, масло. 100×70
E. Petrushina. Mount Elbrus. Ether. 2021. Canvas, oil. 100×70
2. Е. Петрушина. Гора Эверест. 2021. Холст, масло. 50×70. Из собрания журнала «Русская галерея — XXI век»
E. Petrushina. Mount Everest. 2021. Canvas, oil. 50×70. From the collection of the journal «Russian Gallery — XXI Century»
E. Petrushina. Mount Elbrus. Ether. 2021. Canvas, oil. 100×70
2. Е. Петрушина. Гора Эверест. 2021. Холст, масло. 50×70. Из собрания журнала «Русская галерея — XXI век»
E. Petrushina. Mount Everest. 2021. Canvas, oil. 50×70. From the collection of the journal «Russian Gallery — XXI Century»
«Найти свой авторский стиль в живописи — это важно для каждого художника, — рассказывает Елена. — Поэтому я подходила к вопросу образования и повышения квалификации со всей ответственностью. Я повышала квалификацию в НГУАДИ на факультете архитектуры и дизайна, в Лондоне на базе Royal Academy Of Arts, через практики и медитации осваивала поточное письмо, благодаря чему открылось творческое начало».
“Finding your own style in painting is important for every artist,” says Elena. “Therefore, I approached the issue of education and advanced training with all responsibility. I improved my qualifications at Kryachkov Novosibirsk State University of Architecture, Design and Arts at the Department of Architecture and Design, in London on the basis of the Royal Academy of Arts, through practice and meditation I mastered flow painting, thanks to which the creative element appeared.”
3. Е. Петрушина. Иные миры. Цивилизация СИА. 2021. Холст, масло. 30×30
E. Petrushina. Other Worlds. SIA Civilization. 2021. Canvas, oil. 30×30
4. Е. Петрушина. Лондон. Гайдпарк. Воздух. 2021. Холст, масло. 20×20
E. Petrushina. London. Hyde Park. Air. 2021. Canvas, oil. 20×20
5. Е. Петрушина. Эльбрус. Энерго-поле. 2021. Холст, масло, скульптурно-фактурная техника. 20×20
E. Petrushina. Elbrus. Energy Field. 2021. Canvas, oil, sculptural-texture technique. 20×20
E. Petrushina. Other Worlds. SIA Civilization. 2021. Canvas, oil. 30×30
4. Е. Петрушина. Лондон. Гайдпарк. Воздух. 2021. Холст, масло. 20×20
E. Petrushina. London. Hyde Park. Air. 2021. Canvas, oil. 20×20
5. Е. Петрушина. Эльбрус. Энерго-поле. 2021. Холст, масло, скульптурно-фактурная техника. 20×20
E. Petrushina. Elbrus. Energy Field. 2021. Canvas, oil, sculptural-texture technique. 20×20
Елена много путешествовала, знакомилась с известными мастерами, художниками, обменивалась опытом и искала свой почерк. Спустя годы, по мере осваивания новых техник, она открыла в себе новые грани, появилась сначала потребность в мастерской, а затем и галерея в Москве, которая позволила
художнице не только творить, но и делиться своим опытом, знаниями и философией со своими учениками.
Одной из важных тем ее творчества остается сакральная геометрия — наука, объединяющая визуально и математически устройство мира. В ней заложено изучение принципов красоты, гармонии, которые выражаются через геометрические формы и элементы. Сакральная геометрия помогает раскрыть творческий потенциал, наполниться энергией, гармонизировать пространство, соединиться со своим Я. За счет синхронизации и потока энергии, которые запускаются в процессе создания картин, человек ощущает изменения внутри себя. Но, конечно, для того, чтобы это работало, важно изображать каждую голограмму сакральной геометрии в правильной технике и понимать ее значение.
художнице не только творить, но и делиться своим опытом, знаниями и философией со своими учениками.
Одной из важных тем ее творчества остается сакральная геометрия — наука, объединяющая визуально и математически устройство мира. В ней заложено изучение принципов красоты, гармонии, которые выражаются через геометрические формы и элементы. Сакральная геометрия помогает раскрыть творческий потенциал, наполниться энергией, гармонизировать пространство, соединиться со своим Я. За счет синхронизации и потока энергии, которые запускаются в процессе создания картин, человек ощущает изменения внутри себя. Но, конечно, для того, чтобы это работало, важно изображать каждую голограмму сакральной геометрии в правильной технике и понимать ее значение.
Elena travelled a lot, got acquainted with famous masters, artists, exchanged experiences and searched for her style. Years later, as she mastered new techniques, she discovered new facets in herself, first there was a need for a workshop, and then a gallery in Moscow, which allowed the artist not only to create, but also to share her experience, knowledge and philosophy with her students.
Sacred geometry — a science that unites visually and mathematically the structure of the world — remains one of the important subjects of her works. It contains the study of the principles of beauty, harmony, which are expressed through geometric shapes and elements. Sacred geometry helps to reveal creative potential, get charges with energy, harmonize space and connect with one's inner self. Due to the synchronization and flow of energy that are triggered in the process of creating pictures, a person feels changes within himself. But of course, in order for this to work, it is important to depict each sacred geometry hologram in the correct technique and understand its meaning.
Sacred geometry — a science that unites visually and mathematically the structure of the world — remains one of the important subjects of her works. It contains the study of the principles of beauty, harmony, which are expressed through geometric shapes and elements. Sacred geometry helps to reveal creative potential, get charges with energy, harmonize space and connect with one's inner self. Due to the synchronization and flow of energy that are triggered in the process of creating pictures, a person feels changes within himself. But of course, in order for this to work, it is important to depict each sacred geometry hologram in the correct technique and understand its meaning.
6. Е. Петрушина. Счастье, радость. Эмоционально-чувственное письмо. 2018. Холст, масло, акрил. 20×40
E. Petrushina. Happiness, joy. Emotional and Sensual Painting. 2018. Canvas, oil, acryl. 20×40
7. Е. Петрушина. Иные миры. Лемурия. 2021. Холст, масло. 20×20
E. Petrushina. Other Worlds. Lemuria. 2021. Canvas, oil. 20×20
8. Е. Петрушина. Энерго-информационное пространство. 2021. Холст, масло, натуральный иконописной пигмент.
80×120
E. Petrushina. Energy-Information Space. 2021. Canvas, oil, natural icon pigment. 80×120
E. Petrushina. Happiness, joy. Emotional and Sensual Painting. 2018. Canvas, oil, acryl. 20×40
7. Е. Петрушина. Иные миры. Лемурия. 2021. Холст, масло. 20×20
E. Petrushina. Other Worlds. Lemuria. 2021. Canvas, oil. 20×20
8. Е. Петрушина. Энерго-информационное пространство. 2021. Холст, масло, натуральный иконописной пигмент.
80×120
E. Petrushina. Energy-Information Space. 2021. Canvas, oil, natural icon pigment. 80×120
Человек, который пишет такую картину, может прорисовать свои планы, визуализируя, что это реализовано в его жизни в настоящий момент. И готовая картина становится маяком, напоминающим о самой цели, которую она в себе несет.
Такая картина позволяет наполняться энергией и направлять ее на достижение желаемого, фокусироваться на результате. И это дает человеку необходимый вектор развития, открывает новые пути для реализации. Достижение цели дается легче, чем когда-либо. На этом строится энергетический поток, который заложен в высоко вибрационной картине с сакральной геометрией.
Такая картина позволяет наполняться энергией и направлять ее на достижение желаемого, фокусироваться на результате. И это дает человеку необходимый вектор развития, открывает новые пути для реализации. Достижение цели дается легче, чем когда-либо. На этом строится энергетический поток, который заложен в высоко вибрационной картине с сакральной геометрией.
A person who paints such a picture can depict his or her plans, visualizing that this is realized in his life at the moment. And the finished picture becomes a beacon, reminiscent of the very purpose that it carries in itself.
Such a picture allows you to be filled with energy and direct it to achieve the desired things, focus on the result. And it gives a person the necessary vector of development, opens up new ways for realization. Achieving a goal becomes easier than ever. An energy flow, which is embedded in a high vibrational picture with sacred geometry, is built on this.
Such a picture allows you to be filled with energy and direct it to achieve the desired things, focus on the result. And it gives a person the necessary vector of development, opens up new ways for realization. Achieving a goal becomes easier than ever. An energy flow, which is embedded in a high vibrational picture with sacred geometry, is built on this.
9. Е. Петрушина. Лондон. Сенд-Ив. 2021. Холст, масло. 20×20
E. Petrushina. London. St. Ives. 2021. Canvas, oil. 20×20
10. Е. Петрушина. Гора Matterhorn. 2018. Холст, масло. 40×70
E. Petrushina. Matterhorn Mountain. 2018. Canvas, oil. 40×70
11. Е. Петрушина. Иные миры. Матрица. Время. Место. 2019.Холст, масло.80×100
E. Petrushina. Other Worlds. Matrix. Time. Place. 2019. Canvas, oil. 80×100
12. Е. Петрушина. Иные миры. Горы. 2021. Холст, масло. 80×120
E. Petrushina. Other Worlds. Mountains. 2021. Canvas, oil. 80×120
E. Petrushina. London. St. Ives. 2021. Canvas, oil. 20×20
10. Е. Петрушина. Гора Matterhorn. 2018. Холст, масло. 40×70
E. Petrushina. Matterhorn Mountain. 2018. Canvas, oil. 40×70
11. Е. Петрушина. Иные миры. Матрица. Время. Место. 2019.Холст, масло.80×100
E. Petrushina. Other Worlds. Matrix. Time. Place. 2019. Canvas, oil. 80×100
12. Е. Петрушина. Иные миры. Горы. 2021. Холст, масло. 80×120
E. Petrushina. Other Worlds. Mountains. 2021. Canvas, oil. 80×120
Медитативные практики продолжают играть важную роль в творчестве Елены Петрушиной, они являются источником энергии, вдохновения для художницы. Картины, символы и фигуры приходят во время медитаций к ней и сегодня: фигура в фигуре, голограммы, цвет и глубина. Елена отмечает, что для нее это является подтверждением того, что она идет своим путем, открывая новые горизонты, соединяясь со своей миссией еще сильнее.
Своей основной задачей она называет — творить. Ее картины — словно живые, в них сочетаются разные техники и практики, которые помогают раскрыть внутренние образы и творческий поток. Творчество Елены — это эмоционально-чувственное рисование. Эмоционально-чувственное рисование дает возможность замедлиться, почувствовать свои желания, принять свои ощущения, реакции и трансформировать их через творчество.
Своей основной задачей она называет — творить. Ее картины — словно живые, в них сочетаются разные техники и практики, которые помогают раскрыть внутренние образы и творческий поток. Творчество Елены — это эмоционально-чувственное рисование. Эмоционально-чувственное рисование дает возможность замедлиться, почувствовать свои желания, принять свои ощущения, реакции и трансформировать их через творчество.
Meditative practices continue to play an important role in the works by Elena Petrushina, they are a source of energy and inspiration for the artist. Pictures, symbols and figures come to her during meditations even today: a figure in a figure, holograms, colour and depth. Elena notes that for her this is confirmation that she is going
her own way, opening up new horizons, connecting with her mission even more strongly.
She says that her main task is to create. Her paintings are as if alive, they combine different techniques and practices that help to reveal inner images and creative flow. Elena's art is emotional and sensual painting. Emotional and sensual painting gives you the opportunity to slow down, feel your desires, accept your feelings, reactions and transform them through art.
her own way, opening up new horizons, connecting with her mission even more strongly.
She says that her main task is to create. Her paintings are as if alive, they combine different techniques and practices that help to reveal inner images and creative flow. Elena's art is emotional and sensual painting. Emotional and sensual painting gives you the opportunity to slow down, feel your desires, accept your feelings, reactions and transform them through art.
13. Е. Петрушина. Метатрон. 2023. Холст, масло, сусальное золото. 50×70
E. Petrushina. Metatron. 2023. Canvas, oil, gold leaf. 50×70
14. Е. Петрушина. Эверест. 2023. Холст, масло, акрил, скульптурная техника. 50×70
E. Petrushina. Everest. 2023. Canvas, oil, acryl, sculptural technique. 50×70
15. Е. Петрушина. Иные миры. Поток. 2018. Холст, масло. 60×60
E. Petrushina. Other Worlds. Flow. 2018. Canvas, oil. 60×60
16. Е. Петрушина. Торсионное поле. 2021. Холст, акрил.55×55. Из собрания журнала «Русская галерея — XXI век»
E. Petrushina. Torsion Field. 2021. Canvas, acryl. 55×55. From the collection of the journal «Russian Gallery — XXI Century»
E. Petrushina. Metatron. 2023. Canvas, oil, gold leaf. 50×70
14. Е. Петрушина. Эверест. 2023. Холст, масло, акрил, скульптурная техника. 50×70
E. Petrushina. Everest. 2023. Canvas, oil, acryl, sculptural technique. 50×70
15. Е. Петрушина. Иные миры. Поток. 2018. Холст, масло. 60×60
E. Petrushina. Other Worlds. Flow. 2018. Canvas, oil. 60×60
16. Е. Петрушина. Торсионное поле. 2021. Холст, акрил.55×55. Из собрания журнала «Русская галерея — XXI век»
E. Petrushina. Torsion Field. 2021. Canvas, acryl. 55×55. From the collection of the journal «Russian Gallery — XXI Century»